Soyut sanat, tanımlanabilir herhangi bir nesne ya da figürü tasvir etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine, tamamen soyut bir sanat eseri yaratmak için şekiller, renkler ve çizgiler kullanmaya odaklanır.
Soyut sanat, muhtelif duygu ve fikirleri anlatım etmek için kullanılabilir ve ek olarak bir gizem ya da merak duygusu yaratmak için de kullanılabilir. Soyut sanat, bütün kültürlerde ve vakit dilimlerinde bulunabilir ve hem ustalaşmış sanatçılar aynı zamanda amatör sanatçılar için popüler bir anlatım biçimidir.
Soyut sanatın birçok değişik türü vardır ve her türün kendine has özellikleri vardır. En yaygın soyut sanat türlerinden bazıları şunlardır:
- Geometrik tecrit
- Ekspresyonizm
- Renk alanı boyama
- Soyut dışavurumculuk
- Minimalizm
Soyut sanat, boya, kalem, kömür ve hatta bilgisayar yazılımı benzer biçimde muhtelif değişik malzemeler ve teknikler kullanılarak yaratılabilir. Soyut sanatçılar, benzersiz ve etkisi altına alan sanat eserleri yaratmak için çoğunlukla değişik malzemeler ve tekniklerle deneyler yaparlar.
Soyut sanat, muhtelif duygu ve fikirleri iletmek için kullanılabilen kuvvetli bir anlatım biçimidir. Hem ustalaşmış sanatçılar aynı zamanda amatör sanatçılar için popüler bir sanat biçimidir ve bütün kültürlerde ve vakit dilimlerinde bulunabilir.
| Hususiyet | Izahat |
|---|---|
| Soyut sanat | Nesneleri realist bir halde temsil etmeyen sanat |
| Sanatla alakalı vizyon | Bir sanatçının dünyayı görme biçiminin benzersizliği |
| Görüş açısı | Bir sanatçının çalışmalarında uzayı ve derinliği temsil etme biçimi |
| Gerçeklik | Dünyanın gerçekte olduğu yol |
| Biçim | Bir nesnenin iki boyutlu ya da 3d biçimi |
II. Soyut Sanat
Soyut sanat, kökleri 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başına dayanan nispeten yeni bir sanat akımıdır. Soyut sanatın ilk büyük eseri çoğu zaman Kompozisyon (1910) Wassily Kandinsky tarafınca. Kandinsky, soyut sanatın öncülerinden önde gelen bir Rus ressamdı. Sanatın fizyolojik dünyayı tasvir etmekten ziyade sanatçının manevi hislerini ve duygularını anlatım etmekle alakalı olması gerektiğine inanıyordu.
Soyut sanatın öteki erken öncüleri içinde Piet Mondrian, Kazimir Malevich ve Pablo Picasso yer alır. Bu sanatçılar muhtelif teknikler ve stiller kullanarak soyut sanat eserleri yaratmanın değişik yollarını denediler. 20. yüzyılın ortalarına gelindiğinde, soyut sanat birçok değişik yoldam ve yaklaşımla mühim bir sanat hareketi haline gelmişti.
Günümüzde soyut sanat hala popüler bir sanat biçimidir ve dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde ve galerilerde temsil edilmektedir. Soyut sanat, fotoğraf, heykel ve enstalasyonlar dahil olmak suretiyle muhtelif biçimlerde bulunabilir. Ek olarak müzik, dans ve film benzer biçimde öteki medyalarda da bulunabilir.
III. Soyut Sanatın Değişik Türleri
Soyut sanatın birçok değişik türü vardır ve her birinin kendine has özellikleri vardır. En yaygın soyut sanat türlerinden bazıları şunlardır:
- Geometrik tecrit
- Ekspresyonist tecrit
- Renk alanı soyutlaması
- Sert kenarlı tecrit
- Lirik tecrit
- Soyutlamacılık
Her soyut sanat türü kendine has bir takım özelliğe haizdir ve sanatçılar eserlerini yaratmak için çoğunlukla değişik teknikler kullanırlar. Mesela, geometrik tecrit geometrik şekiller ve formların kullanımıyla karakterize edilirken, dışavurumcu tecrit anlatım edici fırça darbeleri ve renklerin kullanımıyla karakterize edilir.
Soyut sanat, müzeler, galeriler ve hususi koleksiyonlar dahil olmak suretiyle muhtelif değişik ortamlarda bulunabilir. Ek olarak reklam, moda ve iç tasavvur dahil olmak suretiyle muhtelif değişik bağlamlarda kullanılır.
Soyut sanat, gelişmeye ve değişmeye geçindiren popüler bir sanat biçimidir. Oldukça muhtelif duygu ve fikirleri anlatım etmek için kullanılabilen kuvvetli bir ortamdır.
IV. Soyut Sanatın Öğeleri
Soyut sanatın unsurları bir sanat eserini gerçekleştiren temel yapı taşlarıdır. Bunlar:
- Astar
- Biçim
- Renk
- Kıymet
- Doku
- Feza
Her bir unsur, muhtelif efektler yaratmak için değişik şekillerde kullanılabilir. Mesela, çizgiler hareket yaratmak için kullanılabilir, şekiller biçim yaratmak için kullanılabilir ve renkler ruh hali yaratmak için kullanılabilir. Öğelerin beraber kullanılma şekli, sanatçının vizyonunun benzersiz ve şahsi bir ifadesini yaratabilir.
V. Soyut Sanatın İlkeleri
Soyut sanatın ilkeleri, soyut resimlere yapı ve anlam kazandıran temel unsurlardır. Bu ilkeler şunları ihtiva eder:
- Çizgi: Çizgiler şekiller kurmak, alanı tarif etmek ve hareketi ima etmek için kullanılabilir.
- Biçim: Şekiller, biçim kurmak, görsel alaka yaratmak ve duyguları iletmek için kullanılabilir.
- Renk: Renk, bir resimde ruh hali yaratmak, kontrast yaratmak ve dikkati muayyen alanlara çekmek için kullanılabilir.
- Kıymet: Kıymet, bir rengin açıklığı ya da koyuluğu demektir. Derinlik yaratmak, kontrast yaratmak ve bir resmin muayyen alanlarına dikkat çekmek için kullanılabilir.
- Doku: Doku, bir resme dokunma hissi yaratmak, görsel alaka yaratmak ve derinlik katmak için kullanılabilir.
- Alan: Alan, bir resimdeki nesnelerin etrafındaki olumsuz alanı anlatım eder. Bir derinlik hissi yaratmak, görsel alaka yaratmak ve bir resme balans katmak için kullanılabilir.
Bu ilkeler yalnızca soyut sanata has değildir, sadece başarı göstermiş soyut resimler yaratmada esastır. Bu ilkeleri anlayıp uygulayarak sanatçılar görsel olarak cazibeli ve anlamlı soyut resimler yaratabilirler.
VI. Soyut Sanat Teknikleri
Soyut sanat yaratmak için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:
- Damla boyama
- Dökme boya
- Sprey boyama
- Kolaj
- Montaj
- Mono baskı
- Oymak
- Litografi
- Serigrafi baskı
Bu tekniklerin her birinin kendine has avantaj ve dezavantajları vardır. Mesela damlatma boyama, güzel, doğal etkisinde bırakır yaratabilen oldukça akışkan ve kendiliğinden bir tekniktir. Öte taraftan dökme boyama, daha yapılandırılmış ve geometrik etkisinde bırakır yaratabilen daha kontrollü bir tekniktir.
Değişik soyut sanat tekniklerini öğrenmenin en iyi yolu, bu tarz şeyleri kendiniz denemektir. Değişik malzemeleri ve şekilleri kontrol edin ve ne tür sonuçlar kazanabileceğinizi görün. Neler yaratabileceğinize şaşırabilirsiniz!
VII. Meşhur Soyut Sanatçılar
Aşağıda en meşhur soyut sanatçılardan bazılarının sıralaması yer almıştır:
- Vasiliy Kandinskiy
- Piet Mondrian
- Kazimir Maleviç
- Jackson Pollock
- Mark Rothko
- Franz Kline
- Barnett Newman
- Agnes Martin
- Cy Twombly
Bu sanatçılar, soyut sanat alanına mühim katkılarda bulunan birçok sanatçıdan yalnız birkaçıdır. Eserleri dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde ve galerilerde sergilenmiş ve sanat ve gerçeklik hakkındaki düşünme biçimimizi şekillendirmeye destek olmuştur.
Soyut Sanat Nerede Görülür
Soyut sanatı görebileceğiniz birçok yer var, hem galerilerde ve müzelerde aynı zamanda kamusal alanlarda. İşte birkaç tavsiye:
- New York Çağıl Sanat Müzesi’nde Pablo Picasso, Piet Mondrian ve Jackson Pollock’un eserlerinin de yer almış olduğu geniş bir soyut sanat koleksiyonu bulunmaktadır.
- Londra’daki Tate Çağıl’in de Wassily Kandinsky, Mark Rothko ve Agnes Martin’in eserlerinin yer almış olduğu etkisi altına alan bir soyut sanat koleksiyonu bulunmaktadır.
- San Francisco Çağıl Sanat Müzesi, Mark Tobey, Clyfford Still ve Frank Stella’nın eserleri de dahil olmak suretiyle kuvvetli bir Amerikan soyut sanat koleksiyonuna haizdir.
- Washington DC’deki Milli Sanat Galerisi, Henri Matisse, Joan Miró ve Alexander Calder’in eserleri de dahil olmak suretiyle geniş bir soyut sanat koleksiyonuna haizdir.
- İspanya’nın Bilbao kentindeki Guggenheim Müzesi, geniş bir soyut sanat koleksiyonuna haiz, çağıl ve modern sanata adanmış bir müzedir.
Galeriler ve müzelerin yanı sıra, soyut sanat görebileceğiniz birçok kamusal alan da bulunmaktadır. Bunlara şunlar dahildir:
- New York’taki Lincoln Sahne Sanatları Merkezi’nin, oldukça sayıda soyut heykelin yer almış olduğu büyük bir aleni hava heykel bahçesi bulunmaktadır.
- San Francisco’daki Embarcadero’da yöresel sanatçılara ilişkin oldukça sayıda duvar resmi bulunuyor ve bunların bir çok soyut.
- Washington DC’deki National Mall’da, bazıları soyut olan oldukça sayıda heykel ve anıt bulunmaktadır.
- New York’taki High Line’da, bazıları soyut olan oldukça sayıda kamusal sanat enstalasyonu bulunmaktadır.
Nerede olursanız olun, yakınlarda soyut sanat eserleri bulmanız muhtemeldir. Yalnız gözlerinizi aleni tutun ve ilginizi çekecek bir şey bulacağınızdan güvenilir olun.
IX. Soyut Sanat Nasıl Satın Alınır
Soyut sanat satın almak sıkıntılı bir vazife olabilir, sadece bununla birlikte inanılmaz derecede ödüllendirici de olabilir. Soyut bir fotoğraf satın aldığınızda, yalnızca bir sanat eseri satın almıyorsunuz, bununla birlikte kendi şahsi tarihinizin bir parçasına da yatırım yapıyorsunuz. Soyut sanatı güvenle satın almanıza destek olacak birkaç ipucu:
- Araştırmanızı yapın. Alışverişe başlamadan ilkin, değişik soyut sanat stilleri ve teknikleri hakkındaki informasyon edinmek için birazcık vakit ayırın. Bu, aramanızı daraltmanıza ve ne satın almak istediğinize dair bilgili kararlar vermenize destek olacaktır.
- Sanat galerilerini ve sergileri ziyaret edin. Satılık soyut sanat bulmanın en iyi yollarından biri sanat galerilerini ve sergileri ziyaret etmektir. Bu size değişik eserleri bizzat görme ve mevcut değişik stiller ve teknikler hakkındaki düşünce edinme şansı verecektir.
- Sanatçılarla konuşun. Sevdiğiniz bir soyut sanat eseri bulursanız, sanatçıyla konuşmaktan korkmayın. Size yaratı ve iyi mi yaratıldığı hakkındaki daha çok informasyon verebilirler. Bu, eseri satın alıp almama hikayesinde daha bilgili bir karar vermenize destek olabilir.
- Elit kaynaklardan satın alın. Soyut sanat satın alırken elit bir kaynaktan satın almak önemlidir. Bu, iyi durumda olan reel bir sanat eseri aldığınızdan güvenilir olmanızı elde edecektir.
- Kıymetini ölçtürün. Soyut bir sanat eserine yatırım yapmayı planlıyorsanız, satın almadan ilkin kıymetini ölçtürmeniz iyi bir fikirdir. Bu, eserin kıymetini belirlemenize ve yatırımınızı korumanıza destek olacaktır.
Soyut sanat satın almak, evinize ya da ofisinize benzersiz ve şahsi bir dokunuş katmanın mükemmel bir yolu olabilir. Bu ipuçlarını izleyerek, soyut sanat eserlerini güvenle satın alabilir ve yeni sanat eserinizin tadını senelerce çıkarabilirsiniz.
S: Soyut sanat nelerdir?
A: Soyut sanat, tanımlanabilir herhangi bir nesne ya da sahneyi tasvir etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine, gerçekliği temsil etmekten oldukça sanatçının ifadesiyle alakalı bir sanat eseri yaratmak için şekillerin, renklerin ve çizgilerin kullanımına odaklanır.
S: Soyut sanatın değişik türleri nedir?
A: Soyut sanatın birçok değişik türü vardır, sadece en yaygın olanlarından bazıları geometrik tecrit, jestsel tecrit ve renk alanı resmidir. Geometrik tecrit, geometrik şekiller ve formların kullanımıyla karakterize edilirken, jestsel tecrit, anlatım edici fırça darbeleri ve çizgilerin kullanımıyla karakterize edilir. Renk alanı resmi, geniş düz renk alanlarının kullanımıyla karakterize edilir.
S: Soyut sanatın ilkeleri nedir?
A: Soyut sanatın prensipleri içinde balans, ritim, vurgu ve birlik bulunur. Balans, bir sanat eserinin değişik unsurlarının bir balans duygusu yaratmak için düzenlenme biçimini anlatım eder. Ritim, bir sanat eserindeki unsurların hareket duygusu yaratmak için tekrarlanmasını anlatım eder. Vurgu, bir sanat eserinin muayyen bir kısmına dikkat çekmek için muayyen unsurların kullanılmasını anlatım eder. Birlik, bir sanat eserinin bütün unsurlarının tutarlı bir tüm kurmak için beraber emek verme biçimini anlatım eder.
0 Yorum