Bu kitap, yaratıcı sanatlar dünyasında yaratıcılık ve inovasyonun sınırlarını zorlayan tasavvur maverick’leri hakkındadır. Tasarım maverick’lerinin özelliklerini, tasavvur maverick’i olmanın faydalarını ve karşılaştıkları zorlukları inceler. Kitap ek olarak tasavvur maverick’lerine örnekler sunar ve kendiniz bir tasavvur maverick’i iyi mi olabileceğinize dair öneriler sunar. Bölüm 1: Bu kısımda tasavvur mavericks terimi tanıtılmakta ve yaratıcı sanatlar dünyasında yaratıcılık ve inovasyonun önemi tartışılmaktadır. Bölüm 2: Tasarım asileri kimlerdir? Bu kısımda tasavvur öncüleri tanımlanıyor ve paylaştıkları özellikler inceleniyor. Bölüm 3: Tasarım asilerinin özellikleri Bu bölüm, tasavvur maverick’lerinde ortak olan özellikleri ele almaktadır. Bu özellikler içinde risk alma isteği, yaratıcılık tutkusu ve olası olanın sınırlarını zorlama isteği yer alır. Bölüm 4: Tasarımda asi olmanın yararları Bu bölüm, bir tasavvur asi olmanın faydalarını inceliyor. Bu faydalar içinde dünyada ayrım yaratma fırsatı, kendi yolunuzu seyretme şansı ve büyük başarılara erişme potansiyeli içeriyor. Bölüm 5: Tasarımda asi örnekleri Bu bölüm, muhtelif yaratıcı alanlardan tasavvur asi örnekleri sunmaktadır. Bu örnekler […]
Dijital tasavvur, dijital bir ortam için görsel öğeler yaratma sanatıdır. Bu, internet sayfası tasarımından 3D grafiklere ve mobil tatbik arayüzlerine kadar her şeyi içerebilir. Sanal bir dünyada, dijital tasavvur daha da önemlidir zira kullananların dünyayla etkileşim kurmasının ve onu deneyimlemesinin birincil yoludur. Sanal dünyada dijital tasarımı bu kadar sıkıntılı hale getiren bir takım unsur vardır. Birincisi, kullanıcının görüş açısı devamlı değişmektedir. Dünyaya herhangi bir açıdan bakabilirler ve bakış açıları hızla değişebilir. Bu, tasarımcıların her açıdan görsel olarak cazibeli ve bakış açısındaki değişikliklere ahenk sağlayabilen tasarımlar yaratmaları gerektiği demektir. İkinci olarak, sanal bir hayattaki tafsilat düzeyi çoğu zaman geleneksel 2D bir ortamdakinden oldukça daha yüksektir. Bu, tasarımcıların yakından incelemeye dayanabilen yüksek kaliteli, realist görseller yaratabilmeleri gerektiği demektir. En son, sanal dünyalar çoğu zaman etkileşimlidir, kısaca kullanıcılar çevreyle ve içerisindeki nesnelerle etkileşime girebilir. Bu, tasarımcıların hem işlevsel bununla beraber görsel olarak cazibeli tasarımlar yaratmasını gerektirir. Zorluklara karşın, sanal bir hayattaki dijital tasavvur […]
Dijital Simyacı: Fikirleri Çevrimiçi Sanata Dönüştürmek Dijital simya, fikirleri çevrimiçi sanata dönüştürme sürecidir. Yeni ve yenilikçi sanat eserleri yaratmak için dijital araçlar ve teknikler kullanan yaratıcı bir süreçtir. Dijital Simya Nelerdir? Dijital simya nispeten yeni bir terimdir, sadece dijital araçları kullanarak sanat yaratma terimi yeni değildir. Sanatçılar onlarca senedir sanat yaratmak için bilgisayarları ve öteki dijital araçları kullanıyorlar. Sadece dijital simya, dijital araçları kullanarak sanat yaratmaktan daha fazlasıdır. Dijital araçları ve teknikleri kullanarak yeni ve yenilikçi sanat eserleri yaratmaya yarayan yaratıcı bir süreçtir. Dijital Simyanın Prensipleri Dijital simya için vazgeçilmez bir takım ilke vardır. Bu prensipler şunları ihtiva eder: Yaratıcılık Yenilik Dönüşüm Yaratıcılık, dijital simya için eğer olmazsa olmazdır bu sebeple yeni fikirler ve bu fikirleri anlatım etme yolları bulma sürecidir. Yenilik de önemlidir bu sebeple bu yeni fikirleri alıp onları yeni ve değişik bir şeye dönüştürme sürecidir. Dönüşüm, dijital simya periyodunun son adımıdır bu sebeple bu yeni ve yenilikçi […]
I. Malzeme tasarımı II. Yenilik III. Öncüler IV. Tasarım mükemmelliği V. Malzeme tasarımının yararları VI. Malzeme tasarımı iyi mi kullanılır? VII. Malzeme tasarımına örnekler VIII. Malzeme tasarımının geleceği IX. Temel Sorular Antet Yanıt Yenilik Yeni ya da geliştirilmiş mal ve hizmetler yaratmak için yeni ya da geliştirilmiş ürün, süreç ya da hizmetlerin kullanılması. Malzeme tasarımı Google tarafınca geliştirilen, araç-gereç fiziği prensiplerine dayanan bir tasavvur sistemi. Öncüler Bilhassa araç-gereç tasarımı alanında inovasyonun ön saflarında yer edinen kişiler. Gelecek Gelecekte bir şeyin beklenen ya da öngörülen gelişimi. Tasarım özellikleri Bir tasarımı benzersiz ve cazibeli kılan muayyen unsurlar. II. Yenilik Yenilik, yeni ya da geliştirilmiş mamüller, hizmetler ya da süreçler yaratma sürecidir. İşletmelerin rekabette önde kalması ve müşterilerin istediği ürünleri yaratması esastır. Malzeme Tasarımı, tutarlı bir prensip ve rehber seti sağlayarak işletmelerin yenilikçi mamüller yaratmasına destek olabilen bir tasavvur sistemidir. Malzeme Tasarımı, metal, cam ve kağıt benzer biçimde reel dünya malzemelerinin prensiplerine dayanır. […]
Tasarım teorisi, müessir tasarımın altında yatan prensiplerin ve unsurların incelenmesidir. Başarı göstermiş mamüller, internet sayfaları ya da öteki yaratıcı projeler yaratmak isteyen hepimiz için temel bir emek harcama alanıdır. Bu yazı, tasarımın temel prensiplerine genel bir bakış sunmaktadır. Tasarımın unsurlarını, tasavvur prensiplerini ve değişik tasavvur türlerini tartışacağız. Ek olarak, tasarımın tarihini ve gelecekteki uygulamalarını da inceleyeceğiz. Bu yazının nihayetinde, tasarımın temel prensipleri ile alakalı sağlam bir anlayışa haiz olacaksınız. Bu prensipleri kendi yaratıcı projelerinize uygulayabilecek ve daha müessir tasarımlar yaratabileceksiniz. Tasarımın Öğeleri Tasarımın unsurları herhangi bir görsel kompozisyonun temel yapı taşlarıdır. Bunlar şunları ihtiva eder: Astar Biçim Şekil Feza Doku Renk Kıymet Hareket Tasarımın her bir öğesi değişik efektler ve duygular yaratmak için kullanılabilir. Örnek olarak, çizgiler hareket yaratmak için kullanılabilir, şekiller biçim yaratmak için kullanılabilir ve renkler ruh hali yaratmak için kullanılabilir. Başarı göstermiş tasarımlar yaratmak için tasavvur öğelerinin müessir kullanması esastır. Değişik öğeleri ve bunların beraber iyi mi […]
3D modelleme, bilgisayar yazılımı kullanarak 3d bir nesne oluşturma sürecidir. Sanatçıların video oyunları, filmler ve mimari şeklinde muhtelif uygulamalarda kullanılabilen realist ve düşsel nesneler oluşturmasına imkan tanıdığı olan bir dijital sanat biçimidir. 3D Modelleme 3D modellemenin zamanı, araştırmacıların bilgisayar ekranında realist sahneler oluşturmanın yollarını geliştirdiği bilgisayar grafiklerinin ilk günlerine kadar uzanmaktadır. 1960’larda Ivan Sutherland, kullananların 3D nesneler oluşturmasına imkan tanıdığı olan ilk bilgisayar programlarından önde gelen Sketchpad’i geliştirdi. 1970’lerde bilgisayar grafikleri daha karmaşa hale geldi ve 3D modelleme, filmler ve tv için imaj oluşturmada popüler bir enstruman halini aldı. Değişik 3D Modelleme Türleri Her biri kendine has hususiyet ve tatbik setine haiz birçok değişik 3D modelleme türü vardır. En yaygın 3D modelleme türlerinden bazıları şunlardır: Poligon modelleme: Bu, en yaygın 3B modelleme türüdür ve bir takım poligon ya da düz yüzey kullanarak nesneler kurmayı ihtiva eder. Mesh modelleme: Bu modelleme türü poligon modellemeye benzer, sadece daha pürüzsüz ve daha realist […]
Sanal deneyimler, giderek daha çok insanoğlunun VR başlıklarına ve öteki sürükleyici teknolojilere erişiminin artmasıyla giderek daha popüler hale geliyor. Bu meyil, daha ilginç ve sürükleyici deneyimlere yönelik artan talebin yanı sıra müsait fiyatlı VR başlıklarının giderek daha çok bulunmasıyla yönlendiriliyor. Etkileyici sanal deneyimler yaratmanın pek fazlaca faydası vardır, bunlardan bazıları şunlardır: Artan etkileşim: Sanal deneyimler, kullananların çevreyle daha sürükleyici bir halde etkileşime girmesine imkan tanımış olduğu için geleneksel 2D deneyimlerden daha ilginç olabilir. Gelişmiş öğrenme: Sanal deneyimler, daha ilginç ve müessir öğrenme deneyimleri yaratmak için kullanılabilir. Gelişmiş ortaklık: Sanal deneyimler, değişik yerlerde bulunan kişiler arasındaki işbirliğini kolaylaştırmak için kullanılabilir. Gelişmiş satın alan hizmetleri: Sanal deneyimler, müşterilere daha kişiselleştirilmiş ve ilginç hizmet taktim etmek için kullanılabilir. Şayet ilginç sanal deneyimler yaratmayı öğrenmekle ilgileniyorsanız, çevrimiçi olarak birçok kaynak mevcuttur. 3D modeller yaratmaktan VR oyunları geliştirmeye kadar her şey hakkındaki öğreticiler, makaleler ve kurslar bulabilirsiniz. Ek olarak, öteki VR meraklılarıyla irtibat kurabileceğiniz ve […]
3D Modelleme 3D Sanat 3D Animasyon 3D Render 3D Tasavvur 3D Modellemenin Yararları 3D Modellemenin Uygulamaları 3D Modelleme Araçları 3D Modelleme Eğitimleri Sorular ve Cevaplar Antet Hususiyet 3D Modelleme Bilgisayar yazılımları kullanılarak 3d bir nesne ya da model oluşturma periyodu. 3D Sanat 3D modelleme yazılımları kullanılarak açılan bir tür dijital sanattır. 3D Animasyon Hareket yanılsaması yaratan bir takım imaj oluşturma periyodu. 3D Render 3 boyutlu bir modelin fotogerçekçi görüntüsünün oluşturulması periyodu. 3D Tasavvur Bir ürün, bina ya da öteki nesnenin 3B modelini oluşturma periyodu. II. 3D Sanat 3D sanat, 3d bilgisayar modelleri kullanılarak açılan bir dijital sanat türüdür. Bu modeller sıfırdan ya da reel dünya nesnelerini yakalamak için bir 3D tarayıcı kullanılarak oluşturulabilir. 3D sanat, realist sahneler, animasyonlar ve simülasyonlar kurmak için kullanılabilir. 3D sanat, film, video oyunları ve mimari dahil olmak suretiyle muhtelif endüstrilerde kullanılır. Ek olarak sanat galerileri ve müzelerde kullanması giderek daha popüler hale geliyor. 3D sanat […]
Sanal şiir, suni zeka (AI) kullanılarak yaratılan yeni bir şiir türüdür. Benzersiz ve görsel olarak cazibeli sanat eserleri yaratmak için dili kullanan bir tür dijital sanattır. Sanal şiir, duyguları anlatım etmek, hikayeler bahsetmek yahut yalnız dilin olanaklarını keşfetmek için kullanılabilir. Sanal şiirin zamanı nispeten kısadır, sadece hızla büyümektedir. İlk sanal şiirler 2000’lerin başlangıcında yaratıldı ve tür o zamandan beri gelişmeye ve popülerlik kazanmaya devam etti. Günümüzde birçok değişik sanal şiir türü vardır ve bütün hayattaki sanatçılar ve şairler tarafınca kullanılmaktadır. Sanal şiir kullanmanın birçok faydası vardır. Birincisi, şairlerin geleneksel şiirle olası olmayacak yeni biçimler ve teknikler denemesine imkan tanır. İkincisi, sanal şiir görsel olarak çarpıcı ve sürükleyici sanat eserleri yaratmak için kullanılabilir. Üçüncüsü, sanal şiir geleneksel şiirden daha geniş bir kesime ulaşmak için kullanılabilir. Sadece sanal şiir kullanmanın birtakım dezavantajları da vardır. Birincisi, hem anlamlı bununla birlikte ilginç sanal şiirler yaratmak zor olabilir. İkincisi, sanal şiir yaratmak pahalı olabilir, bilhassa […]
II. Eğitim teknolojisinin yararları III. Eğitim teknolojisinin türleri IV. Eğitim teknolojisinin zorlukları V. Eğitim teknolojisinin etken bir halde iyi mi kullanılacağı VI. Sınıfta tahsil teknolojisinin örnekleri VII. Eğitim teknolojisinin geleceği VIII. Sıkça Sorulan Mevzular X. Kaynaklar Antet Özellikler Eğitim Teknolojisi Çevrimiçi öğrenme Karma öğrenme Bilakis çevrilmiş derslik Kişiselleştirilmiş öğrenme İşbirlikli öğrenme Öğrenme Idare Sistemi Kurs yönetimi İçerik teslimi Değerlendirme İletişim İşbirliği Çevrimiçi Öğrenme Her yerden kurslara erişim Süre ve mekan açısından elastikiyet Öteki öğrencilerle etkileşim Kişiselleştirilmiş öğrenme Maliyet etkinliği Karma Öğrenme Çevrimiçi öğrenmeyi karşı karşıya eğitimle birleştirir Elastikiyet ve kişiselleştirme sağlar Geleneksel karşı karşıya tahsilden daha müsait maliyetli olabilir Bilakis Çevrilmiş Derslik Öğrenciler evde çevrimiçi dersleri izliyor Ders tarihi münakaşa ve etkinlikler için kullanılır Geleneksel ders tabanlı tahsilden daha entresan ve etken olabilir II. Eğitim teknolojisinin yararları Eğitim teknolojisi öğrenciler, öğretmenler ve okullar için birçok yarar sağlayabilir. Bu faydalar şunları ihtiva eder: Artan katılım İyileştirilmiş öğrenme neticeleri Teşvik edilen ortaklaşa […]
Yaratıcılığı Sorumlu Bir Şekilde Devrimleştirmek: Etik Tasarımda Trendler ve Teknikler Etik tasarım, bir ürün yahut hizmetin toplumsal, çevresel ve ekonomik tesirini dikkate alan bir tasarım sürecidir. Etik tasarımcılar kullanıcılar, çalışanlar ve etraf dahil olmak suretiyle bütün paydaşların gereksinimlerini dikkate alırlar. Ek olarak sürdürülebilir ve dünya üstünde pozitif tesir yaratan ürün ve hizmetler yaratmayı hedefliyorlar. Etik Tasarımın Önemi Etik tasarım birçok nedenden ötürü önemlidir. Birincisi, daha sürdürülebilir ve dünya üstünde pozitif tesir yaratan ürün ve hizmetler yaratılmasına destek olabilir. İkincisi, tüketicilerle emniyet ve saygınlık meydana getirmeye destek olabilir. Üçüncüsü, daha adil ve eşitlikçi bir dünya yaratmaya destek olabilir. Etik Tasarımın Temel İlkeleri Etik tasarımcıların uyması ihtiyaç duyulan birtakım temel ilkeler vardır. Bunlara şunlar dahildir: Bütün paydaşların gereksinimlerini göz önünde bulundurun Sürdürülebilir mamüller ve hizmetler yaratın Sorumlu malzemeler ve süreçler kullanın Çalışmanızın tesiri hikayesinde saydam olun Çalışmanızda Etik Tasarım Nasıl Uygulanır? Çalışmanızda ahlaki tasarımı uygulamanın birçok yolu vardır. İşte birkaç ipucu: Araştırmanızı […]
Tasarım füzyonu, yenilikçi ve kullanıcı dostu kullanıcı arayüzleri (UI’ler) ve kullanıcı deneyimleri (UX’ler) kurmak için yaratıcılık ve teknolojiyi tevhit sürecidir. Nispeten yeni bir kavramdır, sadece işletmeler ilginç ve kullanıcı dostu dijital deneyimler oluşturmanın önemini ayrım ettikçe tasavvur dünyasında hızla alaka görmektedir. Füzyon tasarımının birçok faydası vardır, bunlardan bazıları şunlardır: Artan yaratıcılık Geliştirilmiş kullanıcı deneyimi Artan inovasyon Azaltılmış geliştirme maliyetleri Geliştirilmiş marka tanınırlığı Tasarım füzyonu ile alakalı daha çok informasyon edinmek istiyorsanız, sizin için birçok kaynak mevcuttur. Mevzuyla alakalı kitapları, yazıları ve kursları çevrimiçi bulabilirsiniz. Ek olarak tasavvur füzyonuna odaklanan konferanslara ve atölyelere katılabilirsiniz. Şayet bir tasarımcıysanız, tasavvur füzyonu teriminin bilincinde olmanız ve bunun işinizi geliştirmek için iyi mi kullanılabileceğini bilmeniz önemlidir. Yaratıcılığı ve teknolojiyi birleştirerek, işinizin başarı göstermiş bulunmasına destek olacak yenilikçi ve kullanıcı dostu UI’ler ve UX’ler yaratabilirsiniz. Antet Yanıt Tasarım Füzyonu Yenilikçi ve kullanıcı dostu kullanıcı deneyimleri yaratmak için yaratıcılık ve hızla gelişen teknolojinin bir araya getirilmesi. Yaratıcılık […]
Konseptten Yaratıma: Tasarımcının Malzeme Araştırması El Kitabı Bu el kitabı, tasarımcılara konsept geliştirmenin ilk aşamalarından yaratmanın son aşamalarına kadar araç-gereç keşfinin kapsamlı bir genel görünümünü sunar. Bir proje için doğru malzemeleri belirlemekten malzemeleri yaratıcı bir halde kullanmaya ve malzemelerin değişik özelliklerini değerlendirmeye kadar her şeyi kapsar. El kitabı on bölümden oluşmaktadır: Malzeme keşfi nelerdir? Malzeme keşfinin yararları Değişik tipte araç-gereç araştırmaları Malzeme keşfi iyi mi yapılır Malzeme keşfi için araçlar Malzeme keşfinin olay emek harcamaları Malzeme araştırmalarındaki eğilimler El kitabında ek olarak terimler sözlüğü, kaynaklar sıralaması ve kaynakça da içeriyor. Hususiyet Tarif Malzeme keşfi Malzemelerin tasarımda kullanılma potansiyelini keşfetme dönemi. Tasavvur Yeni ve faydalı bir şey yaratma dönemi. El kitabı Muayyen bir mevzu ile alakalı data veren kitap. Yaratıcılık Yeni ve özgün fikirler ortaya koyabilme kabiliyeti. Ilham Yaratıcı bir şey oluşturmaya motive olma ya da teşvik edilme dönemi. II. Maddi inceleme nelerdir? Malzeme keşfi, malzemelerin özelliklerini inceleme ve idrak etme […]
II. Mimarlık TasarımıIII. Mimari Tasarımın ÖğeleriIV. Mimarlık Tasavvur İlkeleriV. Mimari Tasavvur TürleriVI. Meşhur MimarlarVII. Mimarlık Tasavvur TrendleriVIII. Mimarlık Tasavvur YazılımıIX. Mimarlık Tasavvur İpuçlarıTipik Sorular Antet Özellikler Mimarlık Tasarımı Bina ve öteki yapıları tasarlama sanatı ve bilimi Mimarlık Bir binanın ya da öteki yapının seçimi ve görünümü Tasavvur Bir şeyi planlama ve yaratma periyodu Kontrat Genel hatlarıyla kabul görmüş bir tatbik ya da itikat Sıra dışı Genel kabul görmüş olana uymamak II. Mimarlık Tasarımı Mimari tasarımın zamanı uzun ve karmaşıktır, binlerce yıla yayılır ve fazlaca muhtelif stilleri ve teknikleri kapsar. İlk insanların bayağı barınaklarından çağıl şehirlerin yüksek gökdelenlerine kadar, mimari tasavvur değişen bir dünyanın gereksinimlerini karşılamaya yönelik evrimleşmiştir. Mimari tasarımın en eski örneklerinden biri Fransa ve İspanya’da bulunan mağara resimleridir. Üst Paleolitik döneme (ortalama 40.000 sene ilkin) dayanan bu resimler, hayvanları, insanları ve öteki imgeleri doğalcı bir tarzda tasvir eder. Bunlar, erken insanların yalnızca sanat yaratma kabiliyetine haiz olmadıklarını, hem de […]
